Το φεστιβάλ Coetáni φιλοδοξεί να αποτελέσει ένα καινούριο θεσμό στον πολιτιστικό χάρτη της Αθήνας, φέρνοντας το κοινό σε επαφή με την πιο ανατρεπτική και καινοτόμο πλευρά του δημοφιλούς αυτού χορού.
Το φλαμένκο, ως μορφή τέχνης, ξεκίνησε κι αναπτύχθηκε μέσα στο πλαίσια της ισπανικής παράδοσης. Σε συνεχή επαφή με την κοινωνική πραγματικότητα, αποτέλεσε και συνεχίζει να είναι, ένα παραγωγικό πεδίο πειραματισμού και εξέλιξης της έκφρασης. Μια ολόκληρη νέα σκηνή έχει γεννηθεί, η οποία με βάση εκκίνησης το ευρύ κινησιολογικό λεξιλόγιο που προσφέρει το είδος, στηρίζει την καλλιτεχνική της παραγωγή στην αναθεώρηση του αυστηρού πλαισίου της παράδοσης και στην εισαγωγή καινοτόμων στοιχείων.
Το φεστιβάλ Coetáni (σύγχρονο στα Καταλανικά) παρουσιάζει τις νέες προοπτικές και τη διαρκώς εξελισσόμενη δυναμική του φλαμένκο, η οποία σε σύμπνοια με τις σύγχρονες τάσεις διαμορφώνει την παράδοση του μέλλοντος.
Περιλαμβάνοντας παραστάσεις, προβολές, συζητήσεις και σεμινάρια, θέτει στο προσκήνιο τη δουλειά διεθνώς καταξιωμένων καλλιτεχνών που ενσωματώνουν στο έργο τους σύνθετα στοιχεία παραστατικών τεχνών και δραματουργίας.
Αναλυτικό Πρόγραμμα
Παραστάσεις
El verbo en tu boca (Ισπανία)
Σύλληψη: Leonor Leal and Félix Vázquez
Χορογραφία / Εκτέλεση: Leonor Leal
Το να σκέφτεσαι τον Paco de Lucía είναι σαν να μιλάς για το φλαμένκο. Φόρος τιμής στο δάσκαλο, στις λέξεις που άρθρωσε και σε αυτές που μας μετέδωσε.
1η παρουσίαση: Bienal de Sevilla 2014
Por Casualidad (Ισπανία)
Δημιουργία/ Εκτέλεση: Marco Vargas and Chloé Brûlé
Αφιερωμένο στους στιγμιαίους έρωτες που γεννιούνται και χάνονται μέσα σε ένα φευγαλέο άγγιγμα ή βλέμμα: Μια τυχαία συνάντηση ανάμεσα σε κοινό και καλλιτέχνες.
1η παρουσίαση: Mes de Danza de Sevilla, Νοέμβριος 2012
Water (Καναδάς)
Χορογραφία: Chloé Brûlé
Εκτέλεση: Dayna Szyndrowski
Πρωτότυπη μουσική: Elisa Thorn
«Το ποτάμι βρίσκεται παντού ταυτόχρονα, στην πηγή και στην εκβολή του, (…) δεν είναι η σκιά του παρελθόντος, δεν είναι η σκιά του μέλλοντος».
Έρμαν Έσσε, Σιντάρτα
Σε πρώτη παρουσίαση για το φεστιβάλ Coetáni.
Transit (Ελλάδα)
Δημιουργία/ Εκτέλεση: Φλώρα Τσουκαλά και Νιόβη Μπένου
2 άνθρωποι, 2 διαφορετικοί κόσμοι.
Μετάβαση: Κι αν ταξιδεύοντας δυο άνθρωποι μπορούν να γίνουν ένα;
Το Transit έχει παρουσιαστεί στο Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών «+1 Εγκάρδιες πράξεις» (Νοέμβριος 2011), στο RE:ACT Festival Vol.I (Μάιος 2012), στο Festival Empirico Flamenco στη Βαρκελώνη (Μάιος 2012) και στο 4ο Κ.Ο.Θ Underground Festival (Σεπτ. 2012).
Lorem Ipsum (Ελλάδα)
Δημιουργία/ Εκτέλεση: Γιώτα Πεκλάρη
Μετατρέποντας το σώμα σε δέκτη και πομπό και τοποθετώντας το στο χώρο της θέασης, δημιουργούμε μια ιστορία. Το είδος της ιστορίας, μας είναι ίσως αδιάφορο. Ο τρόπος που εκείνη θα ειπωθεί, είναι ο λόγος που επιθυμούμε να την ακούσουμε.
Σε πρώτη παρουσίαση για το φεστιβάλ Coetáni.
We All Need To Say Goodbye/Adios (Καναδάς)
Δημιουργία/ Εκτέλεση: Rosanna Terracciano
Μία σπουδή πάνω στην απώλεια που εξερευνά την αλληλεπίδραση performance και video. Η ταινία δημιουργήθηκε το 2013 με τη βοήθεια του Ιδρύματος Alberta Foundation for the Arts, του Banff Centre και του EMMEDIA Gallery and Production Society Open Access Program.
1η παρουσίαση παράλληλα με live performance: Bienal de Sevilla 2014
Μετά το τέλος των παραστάσεων ακολουθεί ανοιχτή συζήτηση με όλους τους συντελεστές του φεστιβάλ.
Προβολές
Empezar, in pieces (Καναδάς)
Rosanna Terracciano
Πώς μπορεί μια σειρά από εικόνες ή μια συγκεκριμένη χειρονομία ή καθημερινή κίνηση ή δράση να αντηχούν στο θεατή με την ίδια ποιότητα που ηχεί ο ρυθμός (= compás); Η ταινία δημιουργήθηκε το 2011 με την υποστήριξη της EMMEDIA Gallery & Production Society (Κάλγκαρι, Καναδάς).
Lunares (Αυστρία)
Julia Petchinka
Πώς εισήχθηκαν τα πουά (lunares) στο φλαμένκο; Μπορεί το φλαμένκο να βρίσκεται στον ήχο της βροχής, σε ένα σφυρί, σε ένα σφύριγμα ή στον καλπασμό ενός αλόγου; Μία βίντεο περφόρμανς που εξερευνά τα αγαπημένα μας κλισέ.
Το βίντεο αποτελεί μέρος της performance που παρουσιάστηκε το 2012, στο φεστιβάλ Flamenco Empírico στη Βαρκελώνη, σε επιμέλεια του Juan Carlos Lérida.
Colección de retratos (Ισπανία)
Félix Vázquez / Sarao Films
Ο Felix Vazquez, εμπνευστής και δημιουργός των πρώτων video dance με επίκεντρο το σύγχρονο φλαμένκο, παρουσιάζει για πρώτη φορά τη δουλειά του στην Ελλάδα. Πρόκειται για ένα project σε διαρκή εξέλιξη που παρουσιάστηκε για 1η φορά στην Bienal de Flamenco της Σεβίλλης το 2012
Σεμινάρια
28.01-01.02.2015
1η θεματική:
Σεμινάρια χορογραφίας φλαμένκο
Guajira con abanico με την Leonor Leal
Προχωρημένο επίπεδο
Διάρκεια: 7,5 ώρες
Buleria por Solea με την Chloé Brûlé
Προχωρημένο- Μεσαίο επίπεδο
Διάρκεια: 7,5 ώρες
Alegrias με τον Marco Vargas
Μεσαίο – Βασικό επίπεδο
Διάρκεια: 7,5 ώρες
2η θεματική:
Τεχνική φλαμένκο
Tecnica με την Chloé Brûlé
Προχωρημένο- Μεσαίο επίπεδο
Διάρκεια: 5 ώρες
3η θεματική:
Δημιουργία μέσα στο φλαμένκο
Danza por la cámara/ Χορεύοντας για την κάμερα με τους Félix Vázquez και Leonor Leal
Ο δημιουργός των περισσότερων Video Dance σύγχρονου φλαμένκο, καθοδηγεί με την βοήθεια της Leonor Leal τους χορευτές απέναντι στην κάμερα. Το σεμινάριο απευθύνεται και σε όσους βρίσκονται πίσω από την κάμερα. Οι συμμετέχοντες θα πάρουν το υλικό τους μονταρισμένο από τον Félix Vázquez.
Διάρκεια: 6 ώρες
Acercamiento al trabajo en pareja /Προσέγγιση του χορού σε ζευγάρι με τους με τους Marco Vargas και Chloé Brûlé
Το σεμινάριο έχει στόχο την δημιουργία χορογραφικού υλικού που θα μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε διάλογο με άλλον χορευτή, δίνοντας έμφαση σε θεμελιώδη στοιχεία της κίνησης: χώρος, χρόνος και ενέργεια. Ως εργαλεία χρησιμοποιούνται ο αυτοσχεδιασμός, το παιχνίδι και η επανάληψη.
Διάρκεια: 4 ώρες
Κόστος σεμιναρίων:
Σεμινάρια χορογραφίας φλαμένκο
Guajira con abanico: 160€
Buleria por Solea: 160€
Alegrias : 160€
Σεμινάριο τεχνικής φλαμένκο
Tecnica: 105€
Δημιουργία μέσα στο φλαμένκο:
Χορεύοντας για την κάμερα: 100€
Προσέγγιση του χορού σε ζευγάρι: 80€
Πληροφορίες /εγγραφές: [email protected], +30.210.8544836
