Η Lamia Bedioui με την ιδιαίτερη ανατολίτικων αποχρώσεων και εκφραστικότητας φωνή της, ζωντανεύει τη μουσική παράδοση των λαών της Μεσογείου.
Η Lamia Bedioui και το συγκρότημά της παρουσιάζει τη μουσική παράσταση “Η Χρυσή Πορτοκαλέα”, ένα ταξίδι γύρω από τη Μεσόγειο, τη Mare Nostrum των Ρωμαίων, την Έσω Θάλασσα των Ελλήνων. Η παράσταση έκανε πρεμιέρα στην Αθήνα και παρουσιάζεται όλο το καλοκαίρι σε φεστιβάλ στην Ελλάδα.
Η Τυνήσια τραγουδίστρια, επιστρέφει στην Κρήτη, στο Κηποθέατρο «Μάνος Χατζιδάκις» με τη συναυλία της: την Χρυσή Πορτοκαλέα που παρουσιάστηκε ήδη στην Αθήνα – κάτω από την Ακρόπολη – πριν από ένα μήνα με τραγούδια της Μεσογείου αραβικά, ελληνικά και σεφαραδίτικα αλλά και ειδικά για την Κρήτη κάποια κρητικά.
Με τα παλιά όργανα του τόπου μας και της ευρύτερης λεκάνης της ανατολικής μεσογείου, τη λύρα, το κανονάκι, το ούτι, το λαούτο, τις φλογέρες, τα κρουστά αναζητούμε φωνές που χάθηκαν στο χρόνο κι όμως είναι πάντα εδώ.
Τα τραγούδια αποδίδονται σε ελεύθερη διασκευή-τηρώντας κατά το δυνατό την ισορροπία ανάμεσα στο σεβασμό της παράδοσης και την προσωπική και συλλογική ανάγκη έκφρασής μας.
Προέρχονται (κατά κύριο λόγο), από το χώρο του ευρωπαϊκού νότου (Ελλάδα, Ιταλία, Νότιος Γαλλία, Ισπανία) και των αραβικών λαών (Μαρόκο, Αλγερία , Τυνησία, Αίγυπτος, Συρία, Λίβανο), καθώς και της σεφαραδίτικης διασποράς και της αραβοανδαλουσιανής παράδοσης. Καλύπτουν μια χρονική περίοδο, από το μεσαίωνα μέχρι τις αρχές του 20ού αιώνα.
Με αφορμή τα θέματα καί τις εικόνες των τραγουδιών, αφηγούμαστε -παράλληλα με τη μουσική- την ιστορία ενός κοριτσιού, μιας βασιλοπούλας, που ονειρεύτηκε έναν κήπο με χρυσά πορτοκάλια και αναγκάστηκε να κάνει το γύρο του κόσμου ώσπου να τα βρει και να λύσει το αίνιγμα των ερωτευμένων.
Lamia Bedioui
Η Lamia Bedioui γεννήθηκε στην Τυνησια όπου σπούδασε οικονομικά στο Πανεπιστήμιο της Τύνιδας (Μάστερ).
Παράλληλα ασχολήθηκε με το τραγούδι.Συμμετείχε σε χορωδία κλασικού τυνησιακού τραγουδιού.Εκανε σπουδές στη μουσική και το τραγούδι ,αρχικά στη Μουσικη Σχολή της Τύνιδας και κατόπιν στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών. Ζεί στην Ελλάδα από το 1992.
Απο το 2002 μεχρι 2010 συμμετείχε στο Εργαστήρι Φωνητικής Τέχνης του βαρύτονου Σπύρου Σακκά. Εχει παρακολουθήσει σεμινάρια και εργαστήρια εκφραστικών τεχνών, όπως φωνολογίας, κινησιολογίας, αφηγηματικής τέχνης, κ.α.
Η επαγγελματική της πορεία στο τραγούδι ξεκίνησε το 1995.Ερμηνεύει τραγούδια απο διάφορες παραδόσεις της Μεσογείου καθώς και άλλα είδη, όπως το γαλλικό τραγούδι. Συνεργάστηκε με αξιόλογους μουσικούς, τραγουδιστές και περφορμερ στο χώρο της “Έθνικ” και παραδοσιακής μουσικής (Νίκος Γράψας, Λεωνίδας Μαριδάκης, Γιώτα Βέη, Estudiantina Orchestra, Jon Balke). Συνεργάζεται με τη Σαββίνα Γιαννάτου απο το 1997 με εμφανίσεις και περιοδείες σ’όλη την Ελλάδα. Συμμετείχε σε διάφορους δίσκους( Τραγούδια της Μεσογείου, Τerra Nostra, In Gedeonis Area, Κρόταλα, Συγκρότημα Χάρη Λαμπράκη,Ρηχά Νερά)
Το 2006 κυκλοφόρησε η πρωτη δισκογραφική της δουλειά : Fin’Amor σε συνεργασία με το Σολη Μπαρκη στα κρουστα. Μια δουλεια βασισμένη στην αρχέγονη σχέση της φωνής με τα κρουστά. Εχει λάβει μέρος σε πολλά φεστιβάλ της Ελλάδας, σε διεθνή φεστιβάλ του εξωτερικού (Βέλγιο, Γερμανία, Ιταλία, Κύπρο, Τυνησία, Γαλλία),καθώς και σε εκδηλώσεις φιλανθρωπικές/κοινωνικής υποστήριξης. Εχει συμμετάσχει σαν περφορμερ και τραγουδίστρια σε θεατρικές και χοροθεατρικές παραστάσεις (Μαρία Πανούτσου, Νατάσα Ζούκα, Μαρίνα Μεργού, Alessandra Maioletti)
Δημήτρης Χιώτης
Ο Δημήτρης Χιώτης γεννήθηκε στην Αθήνα. Έχει μαθητεύσει κρητική λύρα με τον Ross Daily, τον Ζαχαρία Σπυριδάκη και τον Γιάννη Ξυλούρη (Ψαρογιάννη). Για δυο χρόνια παρακολούθησε το μάθημα του Γιώργου Συμεωνίδη «Θεωρία Οθωμανικών Μακάμ και Αυτοσχεδιασμός», ενώ σπούδασε Βυζαντινή Μουσική στο πλευρό του Γιώργου Κωνσταντίνου και του Τάσου Μεντάκη. Πέρα από την κρητική λύρα, έχει μαθητεύσει και σε όργανα της Ανατολής, όπως το αραβικό ούτι με τον Haig Yazdjian. Για δυο χρόνια ήταν μέλος του πρώτου συγκροτήματος που συμμετείχαν Έλληνες, Πέρσες και Κούρδοι μουσικοί, το «Περσέπολις», παίζοντας τον πέρσικο καμαντσέ και συμμετείχε μεταξύ άλλων, σε συναυλίες προς τιμή της Ιρανικής Πρεσβείας. Παρακολούθησε Master Class στο αφγάνικο ραμπάμπ με τον Mohammad Reza Khushnawaz και στο αραβικό ούτι με τον Naseer Shamma. Έχει συνεργαστεί κατά καιρούς με Άραβες, Πέρσες και Τούρκους μουσικούς, εντάσσοντας την κρητική λύρα σε ρεπερτόριο διαφορετικό από το παραδοσιακό κρητικό. Εκτός από συναυλίες στην Ελλάδα και την Κύπρο, έχει συμμετάσχει με διάφορα συγκροτήματα σε συναυλίες στην Ευρώπη (Γερμανία, Γαλλία, Ισπανία, Ιταλία, Αγγλία), Βραζιλία και Τουρκία. Έχει δισκογραφικές συμμετοχές σε δίσκους των «Lamia Bedioui & Solis Barki», «Paliria», «Κρίστη Στασινοπούλου».
Λουκία Κωνσταντάτου
Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε ψυχολογία και μουσική. Από το 1985 ασχολείται με τη μουσική της ανατολικής Μεσογείου. Σπούδασε Εκκλησιαστική Μουσική με το Λυκούργο Αγγελόπουλο και το Βασίλη Νόνη και στη συνέχεια κανονάκι με τον Ανδρέα Κούνδουρο στην Αθήνα, τον Ρεχά Σαγμπάς στην Κωνσταντινούπολη και αργότερα πήρε μαθήματα στο όργανο αυτό από μεγάλους σολίστες όπως ο Χαλίλ Καραντουμάν και ο Γκιοκσέλ Μπακταγίρ.
Έχει συμμετάσχει σε πολλές συναυλίες και ηχογραφήσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, ιδίως στις Η.Π.Α όπου πραγματοποίησε και προσωπικές εμφανίσεις και διαλέξεις (Λος ΄Αντζελες και Πανεπιστήμιο της Σάντα Μπάρμπαρα) και συμμετείχε σε μουσικά σύνολα (ορχήστρα μεσανατολικής μουσικής του Πανεπιστημίου της Σάντα Μπάρμπαρα κ Ρωμέϊκο ) στην Ουάσιγκτον, το Σικάγο και τη Ν.Υόρκη.
Διδάσκει το κανονάκι και παραδοσιακή μουσική στα μουσικά σχολεία Παλλήνης και Ιλίου και ψάλλει στον Ι.Ν.Αγίας Παρασκευής στη Ν.Πεντέλη. Από το 2008 συνεργάζεται μόνιμα με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bediui πραγματοποιώντας συναυλίες στην Ελλάδα κ το εξωτερικό τόσο με αραβικό ρεπερτόριο όσο και με τραγούδια από τα παράλια της Μεσογείου γενικώτερα (Μασσαλία,Σικελία, Καλαβρία, Ισπανία, Ελλάδα).
Το 2009 επιμελήθηκε και εξέδωσε προσωπικό CD με τίτλο «ξένος εδώ».
Γιάννης Ευσταθόπουλος
Ο Γιάννης Ευσταθόπουλος γεννήθηκε το 1975 στη Γαλλία. Έχει ασχοληθεί συστηματικά τα τελευταία 15 έτη με τη μελέτη των κρουστών της αραβικής μουσικής και της Λατινικής Αμερικής υπό τη διδασκαλία διακεκριμένων μουσικών (Ν. Νταρίλας, Rowan Storm, Mohammed Arafat, συμμετοχή σε σεμινάρια Glen Velez, κλπ). Πιο πρόσφατα, παρακολούθησε ιδιαίτερα μαθήματα με τον τζαζ ντράμερ Χ. Ασωνίτη, διερευνώντας τις δυνατότητες εφαρμογής ιδεών και τεχνικών από τα τύμπανα στα κρουστά (π.χ. προχωρημένες ανεξαρτησίες, μελέτη του Syncopation σε παραδοσιακά όργανα). Συνεργάζεται με την Τυνήσια τραγουδίστρια Lamia Bedioui από τις αρχές της δεκαετίας 2000. Έχει επίσης συνεργαστεί με τον Γάλλο- ιρακινό τραγουδιστή και ουτίστα Mohamed AlNuma και το συγκρότημα του Rubayat. Είναι επίσης μέλος από το 2005 του συγκροτήματος αραβικής μουσικής Al Mahabba με το οποίο ηχογράφησαν το πρώτο τους δίσκο σε παραγωγή του γνωστού ουτίστα και συνθέτη HAig Yazdjian. Είχε την τιμή να συμμετάσχει σε τρεις εμφανίσεις με τον Παλαιστίνιο δεξιοτέχνη στο ούτι και συνθέτη Nizar Rohana. Υπήρξε μέλος του jazzy-world music σχήματοςMare Yiem στο οποίο ανακάλυψε τις δυνατότητες και προοπτικές που εμπεριέχει το παίξιμο με σετ κρουστών, μπαγκέτες και πιατίνα. Τέλος, έχει συνεργαστεί με την Ειρήνη Δασκαλάκη σε μουσικές της Μεσογείου και της Λατινικής Αμερικής. Το riqq (αραβικό ντέφι), η αιγυπτιακή τάμπλα (darbuka), τα frame drums, τα bongos, οι congas και το cajon αποτελούν τα συνηθέστερα όργανα που συνθέτουν το σετ κρουστών του.
Γιώργος Βουρνάς
Γεννήθηκε το 1968 στην Αθήνα. Σπούδασε φυσική στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και κλασσική κιθάρα στο Εθνικό Ωδείο με τον Ευάγγελο Ασημακόπουλο και τη Λίζα Ζώη. Εκανε σπουδές θεατρου (υποκριτική, κινησιολογία, φωνολογία) στο Θέατρο Τομή της Μαρίας Πανούτσου. Μελέτησε παραδοσιακά μουσικά όργανα όπως ούτι, νέυ και άλλα. Συνεργάζεται με διάφορους καλλιτέχνες όπως η Γιώτα Βέη, Λάμια Μπεντιούι, Ειρήνη Δασκαλάκη, Άλκης Κόλλιας, Λεωνίδας Μαριδάκης.
