Απαγορευμένοι έρωτες, ανομολόγητα πάθη και ένοχα μυστικά συνθέτουν το παζλ της νέας σειράς μυστηρίου, σε σενάριο της Βάνας Δημητρίου και σκηνοθεσία του Αντρέα Γεωργίου, που υπόσχεται να κρατήσει αμείωτο το ενδιαφέρον των τηλεθεατών και να τους προσφέρει ανατροπές.
Το Ταμπού, έκανε επίσημη πρεμιέρα την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου, με διπλό επεισόδιο. Στο επίκεντρο της ιστορίας της νέας σειράς του MEGA, η οικογένεια Καρτάλη με τέσσερα αδέρφια, τελείως διαφορετικά μεταξύ τους, αλλά πολύ αγαπημένα. Μεταξύ τους μοιράζονται ένα ένοχο μυστικό, ένα ανομολόγητο ταμπού από το παρελθόν που παραμένει ανοιχτή πληγή μέχρι σήμερα. Πολλά τα πρόσωπα που βρίσκονται στο ευρύτερο περιβάλλον της οικογένειας, αγαπημένοι φίλοι, ορκισμένοι εχθροί και μια μεγάλη παρέα νέων φοιτητών που εξερευνά τη ζωή και τον έρωτα με την ορμή, αλλά και την άγνοια των νεανικών χρόνων.
Ανάμεσα στους φίλους και ο Μηνάς Δενδρινός, ένας ψυχίατρος που τον υποδύεται ο Γιωργής Τσαμπουράκης:
«Οι ήρωες της ιστορίας που έχει γράψει η Βάνα Δημητρίου και οι ιστορίες τους εμπλέκονται μεταξύ τους με τρόπους σύνθετους, τους ενώνουν συναισθηματικές καταστάσεις, έλξεις και μυστικά σε μια ροή δυναμική που καταφέρνει να διατηρήσει το ενδιαφέρον του θεατή. Ο ρόλος του ψυχιάτρου με γοητεύει και με ενδιαφέρει προσωπικά. Οι επαγγελματικές του ιδιότητες διαποτίζουν τις σχέσεις του με τους άλλους ανθρώπους και η προσωπική του γνώμη έχει βαρύνουσα σημασία για τους γύρω του», αναφέρει για τον νέο του ρόλο ο Γιωργής Τσαμπουράκης στην κουβέντα μας.
Ο ρόλος τους ως ψυχίατρος τον αγγίζει προσωπικά και αν και αναγνωρίζει την αξία της συμβολής των επαγγελματιών ψυχικής υγείας στον σύγχρονο άνθρωπο, φαίνεται πως δίνει μεγάλη σημασία στη φιλία: «Οι καλές φιλίες, η παρέα έχουν ψυχοθεραπευτικό ρόλο που δεν πρέπει να αγνοούμε. Οι άνθρωποι συνομιλούν ακόμα μεταξύ τους, μοιράζονται αγωνίες και αυτό οφείλουμε να το κρατήσουμε ζωντανό».
O Γιωργής Τσαμπουράκης απολαμβάνει πάντα να διαβάζει τα σενάρια που έρχονται στα χέρια του και όταν η Βάνα Δημητρίου του έστειλε μερικά από τα πρώτα σενάρια της νέας σειράς ένιωσε να κατακλύζεται από την αγωνία να προχωρήσει την ιστορία. Δεν τον απασχολούσε μόνο ο δικός του ήρωας αλλά η ιστορία, τα πρόσωπα και η δυναμική εξέλιξη των σχέσεών τους. Το τέλος δεν το γνωρίζει φυσικά κανείς ακόμα: «Το να μην γνωρίζεις το τέλος ενός σεναρίου, μοιάζει λίγο με τη ζωή. Τα έχει όλα. Το τέλος άγνωστο και οι ανατροπές πολλές, ακόμα και στην ίδια τη συμπεριφορά μας».
Τα γυρίσματα της σειράς γίνονται ανάμεσα σε Ιωάννινα και Κύπρο, μια πρόκληση καθημερινή αλλά και μια απολαυστική διαδικασία για όλο το καστ της σειράς. «Πάντα απολάμβανα τα ταξίδια ειδικά εκείνα με τη δουλειά, κυρίως με το θέατρο. Το ταξίδι σου ανοίγει ορίζοντες και σε κάνεις να νιώθεις πως ζεις πολλές ζωές μαζί. Φεύγεις από τη βάση σου, βρίσκεσαι σε άλλους τόπους με νέους ανθρώπους και άλλη ζωή. Γίνεσαι για λίγο κλέφτης εικόνων και στιγμών που καβαλάς σαν προίκα στη ζωή σου».
Μπαίνοντας στον δεύτερο αιώνα της ζωής του απολαμβάνει πλέον να συμμετέχει σε δουλειές με ανθρώπους που έχει ξανασυνεργαστεί και γνωρίζει ότι έχουν θετική ενέργεια και εμπνέουν σεβασμό: «Παλιότερα όταν υπήρχε η ορμή της νεότητας συμμετείχα σε πολλά διαφορετικά επαγγελματικά μέτωπα ταυτόχρονα, αλλά πλέον θέλω να συγκεντρώνομαι σε ένα πράγμα κάθε φορά. Επιδιώκω την αφαίρεση και την ουσία.»
«Με την ίδια αγάπη και την ίδια διαθεσιμότητα που είμαι στο θέατρο, μπορώ να είμαι και στην τηλεόραση»
Ο Γιωργής Τσαμπουράκης, αν και στο παρελθόν γοητευόταν περισσότερο από το θέατρο, ένα γνωστό δίλημμα που βασανίζει πολλούς νέους ηθοποιούς, θέατρο ή τηλεόραση, σήμερα δεν έχει ενοχές και απολαμβάνει τη δράση του και στις δύο πλευρές, πλατό και σανίδι, αν μπορούμε να τις ορίσουμε έτσι.
«Είμαι ένας άνθρωπος του θεάτρου που πλέον έχω ξεπεράσει το ενοχικό στάδιο της τηλεοπτικής μου συμμετοχής. Σήμερα, ξεκάθαρα βλέπω ότι ήταν λανθασμένος τρόπος να βλέπει κανείς τα πράγματα. Όπως μπορώ να είμαι στο θέατρο, με την ίδια αγάπη και την ίδια διαθεσιμότητα, μπορώ να είμαι και στην τηλεόραση. Οι τηλεοπτικές σειρές σήμερα δημιουργούν πιο ανθρώπινες συνθήκες γυρισμάτων από ότι στο παρελθόν, με άρτιο και φροντισμένο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα. Οι άνθρωποι δεν λειτουργούν πλέον διεκπεραιωτικά αλλά νοιάζονται πραγματικά για το έργο τους. Αυτό θα φέρει την εξέλιξη και στο ίδιο το μέσο».
«Είναι σπουδαίο να συναναστρεφόμαστε με τη νέα γενιά δίχως να τη βαμπιρίζουμε»
Η σειρά διαθέτει ένα καστ γεμάτο ταλαντούχους ηθοποιούς που έχουν χρόνια αποδείξει την υποκριτική τους ικανότητα αλλά και νέα, ανερχόμενα πρόσωπα που υποδύονται σημαντικούς ρόλους στη σειρά:
«Το απολαμβάνω γιατί εκεί που ξαφνικά υποδυόμουν ρόλους εραστή και φίλου, τώρα είμαι ο πατέρας. Δεν κατάλαβα ποτέ, πότε έγινε αυτή η μετάβαση», μου λέει απολαμβάνοντας αυτή τη νέα υποκριτική συνθήκη. «Κάνουμε μια δουλειά που επί της ουσίας μοιάζει πολύ με το παιχνίδι. Με το παιχνίδι που απευθύνεται συνήθως σε παιδιά. Και εμείς ως ηθοποιοί, ακόμα και όταν μεγαλώνουμε οφείλουμε να κρατάμε αναμμένο το φως της νεότητάς μας. Τις ρυτίδες μπορεί να τις δει κανείς ως ένα όμορφο παράσημο ζωής. Έτσι κάπως συντονίζομαι εγώ με την ομορφιά τα τελευταία χρόνια. Αφαιρώ τα περιττά και απολαμβάνω την ομορφιά της στιγμής».
Η νέα γενιά ως αφορμή να δούμε με ανανεωμένο βλέμμα τα πράγματα, υπό διαφορετικό πρίσμα μπορεί να τροφοδοτήσει νέες πνευματικές διεργασίες προσφέροντας νέες ιδέες και προσεγγίσεις: «Είναι σπουδαίο να συναναστρεφόμαστε με τη νέα γενιά δίχως να τη βαμπιρίζουμε. Μπορείς να “κλέβεις” λίγο, να παρατηρείς, να είσαι διαθέσιμος και να αφήνεις τη ματιά και το βλέμμα ζωντανό στην επικοινωνία μαζί τους. Είναι μια ανταλλαγή φυσικά, όπως άλλωστε και ολόκληρη η ζωή».
